2018/2019

Orquesta Típica Andariega

Luigi coviello: double bass & Conductor; Stine Helkjaer engen: bandoneon; Mariano Flores González: piano; Anderson Perea da Silva: bandoneon; Santiago Zamboni: violin; Gonzalo Lesta: violin; Giacomo Santiago Maini: voce

La band Argentina di Buenos Aires si caratterizzana per un suono ritmato e per le melodie dei maestri dell’epoca d’oro del tango – gli anni ’40: Carlos Di Sarli, Rodolfo Biagi, Osvaldo Pugliese – oltre a brani di loro composizione. Esibizione di ballo con Matteo Antonelli e Ravena Abdyly.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Baba Sissoko & Lisa Manara in “L’urlo dell’africanità”

Una serata all’insegna del ritmo Africano. Lo stile di Baba ama integrare alle melodie ed ai ritmi propri della tradizione musicale del Mali, le sonorità del jazz e del blues, creando un fantastico e originale effetto musicale. Nelle composizioni musicali, grande influenza ha l’ Amadran, che è una ripetitiva ed ipnotica struttura musicale tipica del Mali dalla quale, secondo il parere di numerosi ricercatori, ebbe origine il blues. È considerato uno dei maggiori esponenti di musica etnica e jazz. A seguire la voce potente e graffiante della romagnola Lisa Manara accompagnata dai Savana Funk.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Equ in “Durante”: Canzoni surreali sulla Divina Commedia

Gli Equ nascono a Santa Sofia nel 1996. Dopo un primo periodo in cui si dedicano al genere pop/rock e che li vede partecipare al Festival di Sanremo nel 2005 con il brano “L’idea”, iniziano dal 2007 un percorso incentrato sulla canzone d’autore avviando collaborazioni importanti tra gli altri con Max e Francesco Gazzè, Mario Perrotta, Claudio Santamaria, Marco Canepa, Alessandro Bergonzoni. Gli Equ oggi sono: Gabriele Graziani, Vanni Crociani, Fabio Cimatti, Giacomo Toschi, Andrea Batani, Amedeo Santolini, Alessandro Padovani, Mirko Berlati.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Luisa Cottifogli “Come un albero d’inverno”

Luisa Cottifogli: voce, cori; Oskar Boldre e Lorenzo Sansoni: voce difonica, beat-box, cori; Armonici Cantori Solandri: quartetto alpino; Gabriele Bombardini: chitarre, elettronica; Gianni Pirollo: clarinetto, pianoforte; Andrea Bernabini: luci e video-installazioni.

Luisa Cottifogli presenta il live del suo ultimo lavoro discografico dedicato alla montagna, al nord e all’inverno, nel quale l’amore per la natura si incontra con le vicissitudini dell’essere umano. Un summit di voci incredibili che uniscono tradizione e contemporaneità.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Greg and Max Pirone’s Fat Bones & Bourlesque show

Claudio Gregori, noto anche con lo pseudonimo di Greg presenta un progetto musicale nato dalla passione per i crooners come Frank Sinatra, Dean Martin, Nat King Cole, Bobby Darin, ispirandosi agli show a Las Vegas del Rat Pack (Show swing comico) pieno di buona musica e di tanti sketches umoristici. La band è costituita da una insolita formazione ma tra le più utilizzate in USA: un 4tetto di tromboni con ritmica. Nel corso della serata si alterneranno alcuni momenti con una ballerina Bourlesque.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Olivia Sellerio, Canta Montalbano

Olivia Sellerio raccoglie in un nuovo live le canzoni da lei scritte e interpretate per le serie del commissario di Vigàta, come Lu jornu ca cantavanu li manu e Malamuri che ci hanno fatto innamorare della capacità della cantautrice palermitana di trasformare storie e sentimento in musica, tra atmosfere mediterranee, sonorità dell’atlantico, polvere d’africa e folk americano. Sul palco, le chitarre di Giancarlo Bianchetti e Vincenzo Mancuso, il contrabbasso di Nicola Negrini e il violoncello di Paolo Pellegrino, in un felice impasto di corde e archi ad affiancare il canto e la voce di Olivia piena di reminiscenze e di parole attente a intrecciare storie al melos siciliano e a mille radici di altri modi e mondi e fare spola tra la Sicilia e altrove.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Roy Paci, “Carapace”

con Roy Paci e la partecipazione del Corleone ensemble; uno spettacolo di Roy Paci e Pablo Solari

Roy Paci in veste di cantastorie in musica, accompagnato dalla sua “tromba Sofia” e da un ensemble di quattro funambolici musicisti, ripercorre la storia di Rosario, ragazzino siciliano che scopre la sua passione per la musica durante un corteo funebre, una passione che lo anima come nient’altro e che subito nel suo piccolo paese lo trasforma nello “strano”, il ragazzino sognatore con la tromba… “Carapace” è uno spettacolo eclettico come il suo protagonista.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Larkin Poe, Roots Rock & Blues From Atlanta U.S.A. “Venom & Faith” tour

Rebecca Lovell: voce e chitarra, mandolino, piano; Megan Lovell: voce, lapsteel, dobro; Tarka Layman: basso; Brent Layman: drums

La band capitanata dalle giovanissime sorelle, originarie di Atlanta, Rebecca e Megan Lovell. Il loro sound è caratterizzato da forti armonie southern e da pesanti riff di chitarra slide. La loro fama sta crescendo anche in Europa. Hanno aperto i concerti di Elvis Costello, Conor Oberst di Bright Eyes, Kristian Bush di Sugarland e Keith Urban.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Rebekka Bakken Quintet “Things You Leave Behind”

Rebekka Bakken: voce e pianoforte; Johan Lindström: chitarra; Eirik Tovsrud Knutsen: tastiere; Jonny Sjo: basso elettrico; Rune Arnesen: batteria

Nata a Oslo nel 1970, Rebekka Bakken si è imposta come figura di spicco nella nutrita schiera delle cantanti jazz scandinave della sua generazione. E la concorrenza non era certo da poco, da Silje Nergaard a Solveig Slettahjell. Forte degli studi di piano e violino, oltre che di una voce di incredibile sensualità, nel 1995 si trasferì a New York. Fu qui che conobbe il chitarrista austriaco Wolfgang Muthspiel, col quale diede vita a un duo attivo sia nella scena dei club statunitensi che su disco, con tre album tra il 2000 e il 2002. L’anno seguente rientrò in Europa, stabilendosi in Austria: in quel momento prese definitivamente slancio la sua carriera, col primo disco da solista, The Art of How to Fall, distribuito dalla Universal come poi tutti i suoi successivi, sino al più recente Things You Leave Behind (2018), dalle irresistibili atmosfere rétro, che segna il passaggio alla OKeh/Sony. Una progressione di album che hanno messo in luce la varietà degli interessi della Bakken, alla quale il jazz sta decisamente stretto: si spazia dal folk al pop, con una forte impronta cantautorale.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Yilian Cañizares “Invocación”

Yilian Cañizares: violino e voce; Daniel Stawinski: pianoforte; Childo Tomas: basso elettrico; Cyril Regamey: batteria e percussioni

Yilian Cañizares, nata a L’Avana nel 1981, si forma come violinista classica prima in patria e successivamente in Venezuela e in Svizzera, dove tutt’ora risiede. Si avvicina poi al canto e, con esso, al jazz, che si insinua sullo stesso pentagramma con la musica cubana e la classica. L’incrocio tra lo stile del violino jazz ispirato alla lezione di Stéphane Grappelli e i materiali cubani ha fatto prendere un’inattesa direzione alla carriera della Cañizares, dando forma a una musica di raro equilibrio tra gli estremi del colto e il popolare. Col suo gruppo mette in scena uno spettacolo dalla forte valenza rituale, ricco di contrasti espressivi, sostenuto da una presenza scenica abbagliante.
Ha collaborato con Gilles Peterson, Ibrahim Malouf e, recentemente, Omar Sosa, col quale ha inciso l’album Aguas. Nel suo disco Invocación (2015) rende omaggio alle persone a lei più care, oltre che agli Orisha e ad artisti particolarmente amati come Edith Piaf, il compositore venezuelano Simón Diaz e il poeta cubano Luis Carbonell.

Naturalmente cappelletti nell’intervallo, come da tradizione.

Ingresso riservato soci Arci.

Zez ch’e’ néva con Bonetti, Dalla Vecchia e Rudy Gatta

L’origine del detto “Zez ch’e’ néva”? Ve lo raccontano Vittorio Bonetti, Eliseo Dalla Vecchia e Rudy Gatta. Una prima teatrale dedicata alla Romagna, avvalendosi delle poesie dei molti poeti che l’hanno saputa così bene raccontare, in particolare Olindo Guerrini e Raffaello Baldini. I luoghi di ritrovo dell’Osteria, al Circolo, la Casa del Popolo, il Bar, ci raccontando le storie e gli di personaggi che ne hanno segnato la vita e che ci hanno accompagnato nel nostro divenire.

Come sempre al termine della serata i cappelletti del Teatro Socjale.

L’evento è riservato ai Soci.

Dante is back della Compagnia teatrale “Satiri di storie”

Di e con Marco Di Giorgio, regia di Alessandro Girami, con la cantante Sonia Caputo e Dora Scolatempore all’arpa e alla loop station, scene di Cecilia Sacchi.

Dopo lo sguardo sul Romanticismo e sulla storia del Novecento, quest’appuntamento catapulta Dante – e il pubblico con lui – nel 2018, per riflettere sui ritmi frenetici della nostra epoca e la percezione del tempo, lontanissima da quella di Dante. Nell’Italia del terzo millennio, Beatrice non può che essere una popstar e le terzine di Dante cantano, in una riscrittura in chiave satirica dell’età contemporanea, la “tetra dimensione situata, ahimè, nel mondo postmoderno”.

Come sempre al termine della serata i cappelletti del Teatro Socjale.

L’evento è riservato ai Soci.

Thioro, un Cappuccetto Rosso senegalese

Produzioni: Teatro delle Albe/Ravenna Teatro, Accademia Perduta/Romagna Teatri, Ker Théâtre Mandiaye N’Diaye. Ideazione Alessandro Argnani, Simone Marzocchi e Laura Redaelli con Fallou Diop, Adama Gueye, Simone Marzocchi; organizzazione Moussa N’Diaye; regia Alessandro Argnani.

Thioro è uno spettacolo nato in Senegal, mettendo in corto circuito la fiaba europea di Cappuccetto Rosso con la tradizione africana. Un viaggio dal ritmo pulsante, che grazie all’intreccio di lingue, strumenti e immaginari, porterà ogni spettatore alla scoperta non del bosco ma della savana, e all’incontro non con il lupo ma con Buky la iena.

A seguire Dem Dikk Africa – Africa andata e ritorno

Italia – 2018 cortometraggio documentario 15’ di Maria Marti-nelli, Moussa Ndiaye, Alessandro Argnani; regia Maria Martinelli. Vincitore del bando MigrArti – Ministero per i Beni e le Attività Culturali | con il contributo della Regione Emilia-Romagna Film Commission. è stato fra i 12 cortometraggi selezionati per partecipare ai Market screenings del Venice Production Bridge in occasione della 75ma Mostra internazionale d’arte cinematografica La Biennale di Venezia.

Il documentario racconta la storia di tre giovani senegalesi che vengono in Italia con una borsa di studio per realizzare uno spettacolo teatrale insieme ad un attore e a un regista italiani. Il loro desiderio è di realizzare in Italia un’esperienza che possa vivere e crescere successivamente nella loro terra alla quale vogliono tornare.

Come sempre al termine della serata i cappelletti del Teatro Socjale.

L’evento è riservato ai Soci.

Maria Pia Timo, “Doppio brodo Show”

Il manuale della donna imperfetta di Roberto Pozzi e M. Pia Timo; consulenza musicale: Anna Galletti

Lo spettacolo, forgiato in quella matrice regionale che traendo spunto dalle radici sa diventare universale un po’ come la Napoli dei De Filippo, la Liguria dei Govi o la Venezia di Goldoni, nasce da una commossissima malinconia per le epiche figure delle nostre nonne, donne di casa, di compagna, di un’Italia tutta da ricostruire, donne come l’azdora, la matriarca romagnola ed emiliana, e si diverte a contrappuntarle alle attuali figure di noi mogli-madri-lavoratrici angustiate, che i riferimenti forse li abbiamo persi o confusi un po’ tutti.

Il passato e il presente messi a confronto! A metà tra reading, lezione culinaria e monologo comico, sul palco prende vita uno spettacolo che è come un pentolone di brodo, con tanti ingredienti diversi, che cuoce lento e a lungo sulla stufa e sa scaldare il corpo e gli animi, e produrre un lunghissimo sorriso.

Come sempre al termine della serata i cappelletti del Teatro Socjale.

L’evento è riservato ai Soci.